De 15 beste filmene som endrer livet gjennom tidene

college film

Kino har makten til å bevege deg, ødelegge deg, provosere deg og inspirere deg. Det er tider i livene våre når vi kommer til en blindgate og ser etter inspirasjon, og som en trofast filmfilm har jeg alltid trodd at kino har større kraft enn noen annen kunstform for å umiddelbart inspirere deg med sin evne til å fortelle historier som er dypt kraftig og følelsesmessig resonansfull.

Filmer med sterke motivasjonsmeldinger har vært mange, og mange av dem er forkynnende i tone og overdrevent melodramatiske, men det er vanskelig å nekte virkningen disse filmene har hatt på deg i det minste et eller annet tidspunkt i våre liv. Så la oss ta en titt på listen over toppfilmer noensinne som vil endre livet ditt. Du kan streame noen av disse beste livsforandrende filmene på Netflix, Hulu eller Amazon Prime.



15. The Pursuit of Hayppyness (2006)



‘The Pursuit of Happyness’ er karakteristisk Hollywood-melodrama. En enslig mann, strandet midt i blinken med ungen sin, kjemper mot alle odds for å oppnå drømmene sine. Og kanskje er det denne innbydende enkelheten og naiviteten som blir en del av filmen. Realismen i filmen er enormt tvilsom, og den har en tendens til å pakke inn ting pent, men påvirker likevel på et eller annet nivå. Will Smiths kontrollerte forestilling mens Chris Gardner skyver filmen utover sin skarpe sentimentalitet og gir et ærlig blikk på historiens menneskelige aspekt.

14. Rocky (1976)



‘Rocky’ er IKKE et filmisk mesterverk. Ikke på lang sikt. Det er faktisk forferdelig steder. Men det er en film som kjenner pulsen til publikum, og til tross for hvor åpenbart sentimental og utnyttende den er på steder, kommer den ut som en kjærlig oppriktig innsats for å bevege publikum med den rene kraften til håp og utholdenhet. ‘Rocky’ forteller en klassisk filler til rikdom historie om en sliter bokser hvis liv tar en sving når han får sjansen til å kjempe mot tungvektsmester Apollo Creed. Sylvester Stallone får deg til å rote karakteren sin, og det er i seg selv et stort kompliment til hans rørende ærlige opptreden som Rocky Balboa.

13. Awakenings (1990)

Inspirert av en virkelig historie om en britisk nevrolog som oppdager fordelaktige effekter av stoffet L-Dopa. I filmen administrerer legen, spilt av Robin Williams, den til katatoniske pasienter som er overlevende fra 1917-28-epidemien av encefalitt lethargica og klarer å bringe dem tilbake til livet. De oppdager magien ved å leve livet igjen, i en annen tid, men blir snart fanget opp med stoffets bivirkninger og faller tilbake til deres katatoniske tilstand. Det er en annen klassisk Hollywood-tearjerker som leverer et sterkt, følelsesmessig rungende budskap med bemerkelsesverdig ærbødighet og sannferdighet.



12. Good Will Hunting (1997)

Jeg er ikke helt sikker på om ‘Good Will Hunting’ ville ha en rungende innvirkning på meg som det gjorde for noen år tilbake da jeg først så det siden min eksponering for forskjellige typer kino har hatt en enorm innflytelse på min smak. Imidlertid er det en film som virkelig berørte meg med sin sjarm og ærlighet. Filmen forteller historien om et matematisk vidunderbarn som jobber som vaktmester på en høyskole, og av og til løser komplekse matematiske ligninger på tavler på college. Imidlertid innser han ikke sitt virkelige potensial og kaster bort livet sitt, hengir seg til kamper og henger med vennene sine hele natten. Han blir oppdaget av høyskoleprofessoren som henvender seg til en av sine gamle venner som, mener han, kan veilede gutten til riktig vei. Matt Damon er usedvanlig god i hovedrollen, men Robin Williams stjeler til slutt showet med en gripende morsom, rørende forestilling som Sean Maguire.

11. Forrest Gump (1994)

‘Forrest Gump’ er en annen film som har fått massiv flak for sin altfor sentimentale tilnærming som har en tendens til å utnytte seerne følelsesmessig på alle nivåer. Mye av denne kritikken er gyldig og filmen er ganske naiv, men den påvirker deg fremdeles med sin sjarm og innbydende forenklede livssyn. Filmen forteller historien om en intellektuelt funksjonshemmet mann som kjemper mot alle odds og blir en nasjonal stolthet og blir med hæren, som deltok på mange ikoniske politiske og kulturelle begivenheter, men klarer ikke å glemme sin barndoms kjæreste. En del av filmens glans kan tilskrives Tom Hanks 'ikoniske skildring av tittelfiguren, da hans forestilling helt klart løfter filmen utover den iboende kitschen og gjør den til noe herlig morsomt og uendelig underholdende.

10. Cast Away (2000)

Robert Zemeckis ’dypt rørende overlevelsesdrama forteller historien om en FedEx-sjef som etter et flyulykke er strandet på en øde øy uten reelle midler til å overleve. Men kjærlighetens kraft driver ham til desperat innsats for å overleve, mens han klamrer seg til det minste håp i et ønske om å se lys et sted langt utenfor det fortvilte mørket som fortærer hans eksistens. Tom Hanks er absolutt nittende i hovedrollen og leverer et notat for perfekt tonehøyde som både er følelsesmessig og fysisk drenerende.

9. Pianisten (2002)

Nå kan dette virke som et lite sannsynlig valg, men ‘The Pianist’ er trolig den mest inspirerende av alle filmene på listen. Filmen beretter overlevelsesinnsatsen til den polsk-jødiske pianisten Wladyslaw Szpilman under andre verdenskrig i det nazistiske okkuperte Polen. Selv når han er vitne til dødsfall rundt seg, gir Spilzman seg aldri opp og er desperat etter å overleve og leve et liv i en verden utover disse umenneskelighetene. Polanskis sikre, ulastelige regi investerer oss i filmen, og det er aldri en følelse av å prøve å utnytte deg på et følelsesmessig nivå som i stor grad utvider seeropplevelsen til filmen.

8. Two Days, One Night (2014)

‘Two Days, One Night’ klarte å slå en nerve med sin sterkt realistiske tone og emosjonelle ærlighet. Den forteller historien om en kvinne som lider av depresjon, som tar seg fri fra jobben, men kommer tilbake for å finne ut at kollegene har hatt godt av fraværet ved å jobbe lange timer og tjene bonus. Hun må nå overbevise dem om å gi opp den pengebonusen slik at hun kan komme tilbake i jobb. Etter to dager med utholdende alvorlig emosjonell smerte og moralsk dilemma, oppdager hun endelig seg selv og bestemmer seg for å gjenoppbygge livet sitt. Det er et kraftig drama konstruert med kløkt og glansfullt og følelsesmessig løftet av en smertefullt ærlig forestilling fra Marion Cotillard som kanskje nettopp har levert sin beste forestilling her.

7. Aviator (2004)

‘The Aviator’ skildrer livet til Howard Hughes, en utrolig vellykket filmskaper og luftfartpioner hvis kamp med sine egne indre demoner begynner å ta en toll på hans personlige liv og karriere. Hughes er en enormt ambisiøs mann og en beryktet perfeksjonist som ikke vil bære de minste feil i sitt arbeid og krever det beste ut av sine arbeidere. Hans personlige liv blir imidlertid ødelagt av hans særegne aversjon mot bakterier og OCD, som til slutt trekker ham inn i de dødelige nettene til galskap. Som de fleste Scorsese-biografier er ‘The Aviator’ historien om et menneske, et menneske, i alle sine mangler, ønsker, ambisjoner, fortalt med største sannhet og hjerteskjærende oppriktighet.

6. Whiplash (2014)

‘Whiplash’ er en film som blåste meg bort med sin rå energi og lidenskap. Jeg mener ærlig talt, hvem hadde trodd at en film om jazzmusikk kunne være så voldsomt energisk og påfallende underholdende? Filmen skildrer det urolige forholdet mellom en ambisiøs jazzmusiker og hans musikklærer som trener elevene sine ved hjelp av strenge metoder. Regissør Damien Chazelle tilfører filmen med så kraft og spenning at du aldri kan ta øynene av et øyeblikk. Filmen tar en helt annen vending fra andre motiverende flikker og fokuserer på den rå, ærlige sannheten om suksess, berømmelse og hardt arbeid og ber deg om å hele tiden presse deg selv uten å føle deg fornøyd og fornøyd med dine egne prestasjoner, hvor store de enn er. Miles Teller imponerer i hovedrollen, men det er J.K. Simmons ’forestilling som driver og setter tonen for hele filmen.

5. Into the Wild (2007)

‘Into the Wild’ forteller den virkelige livshistorien til Christopher McCandless, en ung kandidat, plaget av livet hjemme, som pakker sekken, forlater og ødelegger alle sine dyrebare eiendeler og reiser til Alaska. Under reisen møter han flere slags mennesker og situasjoner som til slutt endrer ham som person og hans perspektiver på liv og lykke. Det er en dypt oppløftende historie som definitivt vil treffe en akkord i deg med sin slående sannferdighet og en som oppfordrer deg til å følge hjertet ditt og se selv den gigantiske skjønnheten i verden i alle dens nakne sannheter.

4. The Shawshank Redemption (1994)

Enkelhet er nøkkelen til å slå menneskers hjerter, og det er nettopp grunnen til at 'The Shawshank Redemption' klarte å resonere med et stort antall publikum. Mange trofaste kinoer jeg kjenner til, kritiserte filmen for sin forenklede tilnærming og mangel på sterk karakterisering, men det er fabelen som kvalitet som er mest kjærlig og sjarmerende for folket. Andys utholdenhet og vilje til å løsrive seg fra fengslens sjakler symboliserer menneskets ånds utødelige håp under de mest prøvende omstendighetene. Det er forenklet og til og med naivt steder, men det er tider når vi trenger en hånd å holde på, en skulder å legge på, og trøste oss fra de brutale realitetene vi lever i, og det er derfor filmen føles utrolig kraftig og oppløftende.

3. Gravity (2013)

En av de beste romdramaene som er laget i nyere tid, ‘Gravity’ er en film som virkelig overgår sjangeren. På overflaten av den forteller den en konvensjonell romoverlevelseshistorie, men i sitt hjerte er det en dypt oppløftende fortelling om menneskelig motstandskraft, besluttsomhet og utholdenhet. Filmen fokuserer på to astronauter, en veteran og en første tidtaker, som er igjen for å overleve i verdensrommet etter å ha blitt rammet av rusk mens romvandring. Alfonso Cuarons uberørte, kliniske tilnærming gir filmen et sjeldent snev av autentisitet som forsterker seeropplevelsen ettersom den ikke ty til noen form for manipulasjon eller plottgimmicks.

2. Adaptation (2002)

I motsetning til de fleste filmene på listen, skriker ikke 'Adaptation' motivasjon i ansiktet ditt. Faktisk har ingen av Charlie Kaufmans filmer en tendens til å bli forkynnende, og kanskje er det en av grunnene til at de alle påvirker så dypt. Ærlighet definerer en kunstner, og med ‘Adaptation’ kastet Kaufman seg på skjermen og uskarpe linjene som skiller kunsten fra kunstneren. 'Adaptation' skildrer Kaufmans egen kamp for å tilpasse Susan Orleans 'The Orchid Thief' og filmen er et brutalt ærlig portrett av forfatterblokk og hvordan en kunstner sliter med etableringen av hans håndverk. Det siste skuddet av filmen der Kaufamn kjører avgårde med et nylig funnet formål i livet, er muligens en av de mest oppløftende og håpefulle stykkene jeg noensinne har sett på kino.

1. Schindlers liste (1993)

Steven Spielberg så en verden av håp og medmenneskelighet selv i de mest ødeleggende tider. ‘Schindlers liste’ har ofte blitt kritisert av mange seere og andre ærverdige storheter fra filmbrorskapet for sin melodramatiske, polerte tilnærming. Mens det er gyldig kritikk, tenkte jeg alltid at ‘Schindler’s List’ er en film som virkelig går utover det den ser ut til å fortelle på overflaten. Det er en film som gir håp og tro i tider når menneskeheten ser ut til å ha nådd sivilisasjonens avgrunn. Oskar Schindler er en kløktig forretningsmann som har som mål å tjene store fortjenester på krig ved å ansette et stort antall jødiske arbeidere i sin faktor, men innser at fabrikken hans har blitt et fristed for mange av dem som har rømt nazistenes konsentrasjonsleirer. Det er Schindlers transformasjon fra å være en utspekulert forretningsmann til et menneske som utgjør filmens temakjerne.

Copyright © Alle Rettigheter Reservert | thetwilightmovie.com